Feb 15

El anime, como la mayoría de las cosas humanas, se encuentra sujeto a cambios y mejoras propiciadas principalmente por la evolución de la sociedad. Los japoneses han absorbido gran cantidad de elementos extranjeros, principalmente de Estados Unidos, modificándolos posteriormente según sus preferencias. Esto ha influido en las nuevas tendencias que se observan en el anime, pues éste ha ido adaptándose a las tendencias sociales.

Podemos diferenciar varios aspectos principales que han cambiado a lo largo de los años en las series de anime:

Estilo de dibujo y animaciones: Los avances tecnológicos en el área gráfica y de animación han originado cambios bruscos en esos aspectos. En los animes actuales se observa la presencia de imágenes y animaciones 3D, así como la utilización de una mayor gama de colores, contrastes, luces y sombras dando como resultado dibujos más definidos y de alta calidad. Además, se incorporan efectos especiales que proporcionan un mayor realismo a las escenas, principalmente de acción, creando asimismo un ambiente que emula los efectos reales en sus mínimos detalles complementando de tal forma la calidad de las animaciones individuales de los personajes. Igualmente, las perspectivas y enfoques desde varios ángulos, que incorporan actualmente las animaciones, han incrementado notablemente el resultado final de las mismas.

fate stay night Last exile Ao no Roku-go Blue submarine

Respecto al estilo de dibujo, podemos observar que es algo subjetivo, cada autor tiene su propio estilo pero en términos generales actualmente predomina el diseño de personajes estándar caracterizado por una contextura normal en contraste con el diseño estilizado de los años 70. Empero, como dije al inicio depende de la técnica y preferencia de cada autor, así podemos encontrar animes cuyo diseño de personajes difiere totalmente del modelo estándar, por ejemplo: el diseño narizón…errr.. el diseño de Escaflowne o el de Crayon chin chan.

capitan harlock Crayon chin chan

Elementos emotivos: La mayoría de las series actuales no poseen la carga emotiva de los animes clásicos, pues en éstos, el sufrimiento, las desgracias, las demostraciones de amistad y entrega tienen un grado de profundidad mayor. Por ejemplo, en series como Candy Candy, Astro boy, Galáctico, Mazinger Z, José Miel, Capitán Harlock, entre otras, los protagonistas deben vencer muchas adversidades y no siempre obtienen los resultados que el espectador, que ha seguido con ellos su historia, desearía. No obstante, constituyen una lección de vida, llevan implícito un mensaje y logran transmitir las emociones con crudeza proporcionando una sensación de realismo, aunque no por ello carecían totalmente de diversión. Es importante aclarar que lo anterior no significa que no existan animes en la actualidad con las características de los animes antiguos antes descritas pero la tendencia general es contraria a ellas.

Astroboy Mazinger Z galactico

Argumento: Como se comentó en la sección anterior, la mayoría de las historias de los animes de hace varias décadas, son trágicas o se encuentra presente el sufrimiento. Aunado a eso, los argumentos son más continuos, la trama conlleva una mayor profundidad, los personajes poseen una personalidad bien definida y extremista, es decir, los malos malosos son terriblemente malos y los buenos luchan hasta el final con todo lo que tienen reflejando la concepción del pueblo japonés de entrega y sacrificio. Es infrecuente encontrar un anime de los años 70 con historias de giros inesperados o con salidas rebuscadas.

En antagonismo, la mayoría de las series actuales son más ligeras, con argumentos en ocasiones insustanciales y recurren a las animaciones o al diseño de personajes exuberantes para captar la atención del espectador. No obstante cabe resaltar que no todo el anime actual es así, existen algunos muy originales y cuya trama y dibujos han sido muy cuidados. No obstante, se ha suscitado un cambio sustancial en relación con el enfoque predominante en las antiguas series, por ejemplo en el primer capítulo de Ouran High School Host Club, una chica trata de engañar a todos haciendo creer que el/la protagonista trata de abusar de ella, además de tirar sus cosas a una fuente, pero es descubierta y puesta en evidencia por uno de los personajes principales y termina siendo expulsada del club. Ahora piensen en Candy Candy, difícilmente saldría bien librada de una situación así. Sería castigada por varios días, una de las monjas quedaría ciega, su mejor amiga se molestaría con ella, la persona que le gusta se iría con la que le tendió la trampa, intervendrían el banco donde guardaba sus ahorros y si tuviera perro moriría de una comezón extraña U_U . Lo anterior indica que el anime actual se enfoca en otros aspectos dejando de lado el sufrimiento y dando paso a nuevos estilos.

ouran high school Candy candy

El por qué de estos cambios no lo sé con certeza pero puedo aventurarme a especular sobre el tema. El anime refleja mucho la sociedad nipona, por tal motivo ha ido cambiando con ésta, pasando por los traumas de la guerra hasta el progreso y aparente calma de la era moderna. Es por eso que a lo largo de la evolución del anime los autores se han enfocado en los aspectos sociales de una u otra forma, bien sea tratando de agregar más elementos de entretenimiento y originalidad a sus obras o a manera de crítica. Por ejemplo, el director y escritor Hiroyuki Yamada, expresa que su intención en la serie Honneamise no Tsubasa era “ridiculizar una sociedad que no se toma seriamente el anime a través de otra sociedad que no cree en los viajes espaciales”. Así, se pone en evidencia que los autores suelen tomar en cuenta a la sociedad al momento de realizar sus obras, pues al final se encuentran dirigidas a ella.

School rumble Suzumiya Haruhi no Yuutsu Honey and clover

Aunado a lo anterior, Japón, al convertirse en un país con tendencias consumistas, requiere que los animes, productos actuales de exportación, posean una aceptación masiva en el mercado del entretenimiento por lo cual han disminuido las historias trágicas y sentimentales dando preferencia a series de contenido ligero, de un estilo gracioso y casi americanizado y con personajes de gran aceptación con los que el público se sienta identificado o a historias profundas, con una alta calidad argumental. No obstante, como es de esperar, existen opiniones diversas sobre el tema y a juicio de cada persona los animes antiguos pueden ser mejores o de mayor o menor profundidad que los actuales por lo que todo dependerá del enfoque que le otorgue cada quien.

Feb 14

Uroboros Portada

Bueno, Obata-sensei sigue trabajando, para diversión de sus fans. Para el despistado, Takeshi Obata es el gran mangaka de Hikaru no Go, Blue Dragon Ral Grado, y por supuesto, Death Note. Maestro de otros grandes como Yabuki Kentarou (Black Cat), Nobuhiro Watsuki (Rurouni Kenshin) y Yusuke Murata (Eyeshield 21). Ganador de premios tan prestigiosos como el Shogakukan Manga (2000) y el Premio Cultural Osamu Tezuka (2003). Por lo general, Takeshi Obata se ocupa del arte, mientras otro se encarga de la historia (por ejemplo, la historia de Death Note corre por cuenta de Tsugumi Ohba que todos sabemos es un seudónimo de Akira Toriyama XD ).

Su trabajo más nuevo es Uro-oboe Ouroboros, donde la historia la escribe Nisio Isin, cuyo trabajo más memorable para mí, es la novela de Death Note, titulada Death Note Another Note: The Los Angeles BB Murder Cases, que por cierto, sale este mes en USA. Sepan los fans de Death Note que el personaje principal de esa novela es L, porque la historia se ubica mucho antes en el tiempo, cuando L resuelve otros casos para la policía norteamericana, específicamente el caso de asesinatos seriales que se menciona en el volumen 2 de Death Note. El “narrador” de dicha novela es Mello, y describe el encuentro de L con Naomi Misora (la mujer de Ray Penbar); la novela también nos presenta más datos sobre Watari, y sobre el sistema que usa para producir genios como L, Mello y Near.

Death Note Novel

En cuanto a Urooboe Ouroboros, la historia va en última instancia de L peleando contra unos tipos para salvar a la hermana de la protagonista de Blue Dragon Ral Grado XD Es broma, pero más o menos de eso va la cosa: un muchacho extraño que dice algunas frases inteligentes, en una relación extraña con dos chicas (las hermanas Harimoto). La hermana mayor es muy sobreprotectora, y tiene habilidades de pelea, pero al final, está dispuesta a sacrificarse por la menor. Agreguen por allí una leyenda de un peleador místico, referencias oscuras al Uroboros, y tenemos nuestro resultado final: 55 páginas de hermosos dibujos de Obata-sensei, algo de reminiscencia de Death Note, pero poco más. Es de esperarse, porque no hay espacio para desarrollar los personajes a plenitud. Sin embargo, la premisa es buena, aunque para mi gusto, un tanto genérica (o es que ya he visto demasiado anime y manga, y no me sorprenden tanto obras como ésta).

Ourobouros

Ouroboros

Recomendado para los nostálgicos de Death Note y Blue Dragon, pero no hay mucho más que buscar aquí.

P.D: Mx, no me dio el tiempo para terminar el post sobre el anime rosa…pero está pendiente U_U

Feb 13

Hace poco se publicó en el manga de Bleach el nuevo ranking de personajes de acuerdo a los votos de los lectores. Ya Tite Kubo nos tiene un poco acostumbrados a esto. Así que, fans de Bleach, prepárense para confirmar si comparten los mismos gustos de los lectores japoneses:

Bleach Popularity Contest

Así es, señoras y señores, la fan-favorite Rukia no ocupa el primer lugar, sino el chico de hielo, Hitsugaya Toushirou (8278 votos). Kuchiki Rukia de segunda (7895 votos), Kurosaki Ichigo de tercero (7829 votos), el Arrancar Grimmjow de cuarto (4987), y quinto, Ishida (4710 votos). Para mí, Grimmjow e Ishida están coleados ahí ¬¬, pero bueno, qué se le va a hacer. Eso es lo que le gusta a los japoneses. Sigan viendo Bleach (saludos Freddie), pero a mi me gusta más One Piece.

En el mismo capítulo 307 nos presentan hasta el 10 en popularidad:

6. Hinamori Momo (4012 votos)

7. Kuchiki Byakuya(4010 votos)

8. Inoue Orihime (Tetoue) (3975 votos)

9. Kira Izuru (Otro coleado) (3852 votos)

10. Ulquiorra (Otro Arrancar) (3751 votos)

Bleach Top Ten

Gracias a Dios no salió el tal Kon en el top ten (llegó de 40, con 135 votos… Mwahahaha). Me pregunto cuáles serán los favoritos del russian money bunker. ¿Cuál es tu top ten de personajes cool de Bleach?

Feb 11

A alguien le suena el nombre Ajibayo Akinsiku? Siku? Es un artista gráfico de 42 años, nigeriano-británico. Conocen a Judge Joe Dredd? Es el protagonista del cómic de ciencia ficción homónimo en la revista 2000 AD. Seguro que más de uno sabe quién es Dredd. Si hasta le hicieron una peli en el 95, malísima (protagonizada por uno de los peores pseudo-actores de todos los tiempos: Sylvester Stallone!!). Un bodrio. En fin, el asunto es que Ajibayo Akinsiku (Siku es su nombre artístico) trabaja con los dibujos del Judge Dredd, y también en la industria de los videojuegos, y en general, como artista freelance.

Ahora está trabajando en un cómic (más estilo manga que cómic), basado en la Biblia, en el cual Jesucristo es un vagabundo samurai. Herejía!! XD. (…y luego critican a evangelion XD)

Manga Siku Cristo

Según Akinsiku, su Jesús es más realista: “Es un hombre duro, que busca la revolución y el alzamiento, un tipo difícil”. Así que vayan olvidándose del Jesús amable y gentil de las películas que pasan en Semana Santa U_U. El nuevo Cristo es un rurôni estilo Kenshin Himura XD. La obra en concreto se llama “The Manga Bible: From Genesis to Revelation” (que yo traduciría al español como “La Biblia en Manga: Del Génesis al Apocalipsis”), y pretende ofrecer una nueva perspectiva sobre la Biblia (y por supuesto, aprovechar el gran auge que han experimentado las ventas de cómics últimamente, sobre todo en USA). Según reporta la editorial Doubleday, ya van vendidas más de 30.000 copias en el Reino Unido solamente. Al momento de escribir este post, en Amazon.com se conseguía a 10,36 dólares americanos.

Manga Siku Cristo

Según el artículo del New York Times que reseña la noticia, para muchos es una manera de acercar la Biblia a la gente, sobre todo a los jóvenes, por lo llamativo de los personajes. ¿Y cómo no va a ser llamativo? Vean lo que dice Noé cuando está recolectando los animales para el Arca: “Van 11,344 animales? Arggh! Perdí la cuenta otra vez. Tendré que empezar de nuevo!” >_<

Lo que viene, anótenlo, es la película made in Hollywood. Jesús justiciero, hombre de acción. Sólo esperemos que el actor elegido no sea Stallone XD

Hasta Money-Chan lo haría mejor U_U…

Money-man judge dredd

Oct 29
Comic_4
icon1 xklibur | icon2 Comic | icon4 10 29th, 2007| icon314 Comments »

Este cómic, también del año pasado, está inspirado en la obsesión que tenía Auyama con la canción Amo a Laura pero esperaré hasta el matrimonio. Él solía oír todos los días esa canción, ponerla como mensaje en su gtalk, cantarla a sus alumnos y fastidiar con eso U_U

Aquí les dejo el cómic

Nota: Amplía la imagen, presionando el botón derecho del mouse, seleccionando la opción correspondiente en el menú.

Como ya dije, tú también puedes salir en el cómic, así que mantente pendiente XD

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